Śledź nas
Reklama

Film „Block 10”: eksperymenty na kobietach w Auschwitz na ekranie

Producentka, scenarzystka i historyczka dr Alice Brauner na planie „Block 10”.
Producentka, scenarzystka i historyczka dr Alice Brauner na planie „Block 10”. -  Prawo autorskie  CCC Film
Prawo autorskie CCC Film
Przez Maja Kunert & Donogh McCabe
Opublikowano dnia •Zaktualizowano
Udostępnij Obserwuj Euronews w Google
Udostępnij Close Button

Blok w Auschwitz, gdzie setki Żydówek zamieniono w obiekty eksperymentów, pozostaje niemal nieznany. Berlińska producentka i historyczka Alice Brauner sfilmowała tę historię i opowiada Euronews o zdjęciach, łzach i nowej wściekłości.

Na początku 1943 roku oddziały SS zamknęły w Auschwitz kilka setek żydowskich kobiet i dziewcząt w odizolowanym budynku bez światła dziennego – w bloku 10. Przez długi czas prawie nikt nie wiedział, co działo się z tymi kobietami. Teraz o tych zbrodniach opowiada film fabularny, który wchodzi do kin.

REKLAMA
REKLAMA

W bloku 10 ginekolog Carl Clauberg, grany przez Axela Prahla, na zlecenie szefa SS Heinricha Himmlera sprawdzał, jak można masowo pozbawiać kobiety płodności. Wiele ofiar nie przeżyło pełnych tortur zabiegów.

Alice Brauner napisała scenariusz i wyprodukowała film. Jako historyczka wcześniej przeprowadzała dla Shoah Foundation Stevena Spielberga wywiady z ocalałymi. O bloku 10 dowiedziała się jednak dopiero późno, podczas lektury książki Bogdana Musiała „Mengeles Koffer”.

Alice Brauner kontynuuje berlińską firmę filmową swojego ojca jako producentka i scenarzystka.
Alice Brauner kontynuuje berlińską firmę filmową swojego ojca jako producentka i scenarzystka. Donogh McCabe / Euronews

Żydowski lekarz w skrajnej sytuacji moralnej

Film opowiada o kobietach z bloku 10, ale także o żydowskim lekarzu, którego SS zmusiło do współpracy. Szantażowano go życiem córki. Maximilian Samuel, ginekolog z Kolonii, w filmie grany przez Christiana Berkela, z zawodu miał pomagać przychodzącemu na świat nowemu życiu. Tymczasem musiał uczestniczyć w okaleczaniu kobiet, tak aby nigdy więcej nie mogły mieć dzieci.

Prawdziwy Maximilian Samuel był niemieckim patriotą i długo nie chciał wierzyć, że cenionemu lekarzowi jego rangi może stać się coś złego. W Auschwitz znalazł się jednak w konflikcie sumienia, z którego nie widział wyjścia.

Brauner mówi w rozmowie z Euronews o „szarej strefie, którą opisał Primo Levi”. Odmawia oceniania Samuela: „Nie można nikogo moralnie potępiać, niezależnie od tego, co zrobił, jeśli był więźniem w Auschwitz”.

Rozdarciu lekarza film przeciwstawia siłę kobiet. Nawet w najciemniejszej godzinie trzymają się razem, recytują wiersze i śpiewają. Takich momentów film nie wymyśla – podkreśla Brauner. Wiersz pochodzi z dzienników lekarki z Auschwitz, a piosenka krążyła w wielu obozach.

Aktor Christian Berkel (drugi od lewej) trzyma podczas Berlinale w 2025 roku zdjęcie izraelskiego zakładnika Davida Cunio.
Aktor Christian Berkel (drugi od lewej) trzyma podczas Berlinale w 2025 roku zdjęcie izraelskiego zakładnika Davida Cunio. AP Photo

Postacią uosabiającą opór jest lekarka Adélaïde Hautval, grana przez Bibianę Beglau. Francuzka została w styczniu 1943 roku deportowana do Auschwitz jako tak zwana „przyjaciółka Żydów”. Jako lekarka więźniów odmówiła udziału w przymusowych sterylizacjach kobiet. Później uhonorowała ją izraelska instytucja Yad Vashem tytułem „Sprawiedliwej wśród Narodów Świata”.

Scenariusz Alice Brauner opiera się na zeznaniach świadków i aktach procesowych. „Każdy numer więźniarski się zgadza, każda osoba istniała” – mówi Brauner. Tylko w jednej scenie aborcji wybrała inną bohaterkę, żeby nie komplikować fabuły.

Blok 10 odtworzony w studio

Zdjęcia rozpoczęły się we wrześniu 2025 roku w berlińskich studiach filmowych CCC. Powstała tam wierna kopia bloku 10 z salą sypialną i salami operacyjnymi. Scenograf wzorował się na trójwymiarowych grafikach oryginalnego budynku.

Muzeum i Miejsce Pamięci Auschwitz po raz pierwszy udostępniło ekipie filmu fabularnego nowe materiały wirtualnej rzeczywistości 360 stopni z obozu, z których pochodzą ujęcia z zewnątrz. Przyjazd więźniów kręcono w Muzeum Kolejnictwa w Bochum z udziałem setek statystów.

Rezygnacja z muzyki nie jest przypadkowa. „Nie potrzebuję dodatkowych estetycznych środków, żeby wzmacniać emocje” – mówi Brauner. Dopiero w napisach końcowych rozbrzmiewa żydowska modlitwa za ofiary Szoa.

Tam, gdzie pamięć boli: Alice Brauner i jej film o bloku 10
Tam, gdzie pamięć boli: Alice Brauner i jej film o bloku 10 DIZF Nili Raz Almog / CCC Film

Jak najbliżej niewygodnej rzeczywistości

„Nie chcieliśmy pracować z perukami” – mówi Brauner. Zamiast tego aktorki ogoliły głowy, część przed kamerą. Reżyser Marcus O. Rosenmüller przez wiele miesięcy rozmawiał z nimi o tym, czy udźwigną psychiczny ciężar ról.

Tam, gdzie było to możliwe, role powierzano aktorkom z krajów pochodzenia ofiar. Jedna z nich nauczyła się na potrzeby roli ladino, języka wielu sefardyjskich Żydów i Żydówek.

Pierwszego dnia zdjęć cała ekipa usiadła razem. „Wzięliśmy się za ręce i jeszcze raz o wszystkim porozmawialiśmy. Wszyscy płakali” – wspomina Brauner. „Każdy miał wrażenie, że naprawdę jest w Auschwitz.”

Koordynatorka intymności czuwała nad scenami nagości i wspierała kobiety – „w gruncie rzeczy była też psycholożką na planie”. Najciężej pracę znosili najwyraźniej odtwórcy ról sprawców.

Aktor Johannes Zirner gra na przykład lekarza SS Horsta Schumanna, który również w Auschwitz prowadził eksperymenty na więźniach. W jednej scenie miał pałką uderzać w żydowską dziewczynkę w obozie. Początkowo nie był w stanie tego zrobić. „Musieliśmy kręcić tę scenę tak wiele razy” – opowiada Brauner.

Godność ofiar ważniejsza niż efekty specjalne

Film pokazuje przemoc w sposób chłodny i pozbawiony upiększeń. Obnażone ciała widać jedynie we fragmentach, z perspektywy lekarzy, nigdy w pełnym planie. „Być może naprawdę przekroczyliśmy granice bólu, ale zawsze staraliśmy się zachować godność ofiar”. Podczas premiery w Monachium tylko nieliczni widzowie opuścili salę, na miejscu była duszpasterka. Potem rozległy się długie brawa, później film zdobył nagrodę publiczności na Festival des deutschen Films w Ludwigshafen.

Brauner widzi w filmie również próbę zmierzenia się z wojenną przemocą wobec kobiet i dziewcząt. Ofiary miały częściowo 15–17 lat i były, jak mówi, „odczłowieczane, pozbawiane praw, pozbawiane godności”.

Gniew po 7 października

To, że film jest tak drastyczny, Brauner wiąże z wydarzeniami z 7 października 2023 roku. Ten dzień był dla niej głębokim przełomem – mówi. Jako Żydówka doświadczyła, że obwiniano ją za politykę Izraela. „Teraz naprawdę runęły wszystkie bariery i każdy wyrzuca z siebie to, co od dawna myślał” – mówi. „Odebrałam to jak tsunami, które się na nas zwaliło”.

Jak poważna jest sytuacja, pokazują dane ośrodków zgłoszeniowych Federalnego Związku Ośrodków Badawczych i Informacyjnych ds. Antysemityzmu (RIAS). W 2025 roku odnotowano w Niemczech około 8,7 tys. antysemickich incydentów, prawie 24 dziennie. W latach 2020–2022 było ich średnio około 2,5 tys. rocznie. RIAS zwraca też uwagę, że wiele zdarzeń nigdy nie jest zgłaszanych.

Rodzice Brauner, Artur i Maria, przeżyli Szoa i po wojnie przyjechali do Niemiec. Chcieli tu – jak mówi Brauner – postawić Niemcom lustro, nie moralizowaniem, lecz filmami.

W tym celu Artur Brauner założył 80 lat temu berlińską wytwórnię CCC. Zmarł w 2019 roku, jego żona w 2017. Tego, co wydarzyło się od 7 października 2023 roku, nie przetrzymaliby – uważa Brauner. Kulturę pamięci, której bronili, uważa za porażkę. Właśnie dlatego chce dalej działać.

Od 5 listopada w kinach

„Block 10” wchodzi 5 listopada do wybranych niemieckich kin, z angielskimi napisami. Brauner i autorka Heike Gronemeier opublikowały także książkę, w której przedstawiają historyczne tło.

Brauner radzi, by filmu nie oglądać samotnie, lecz wspólnie w kinie, a potem o nim rozmawiać. Szczególnie zależy jej na młodych widzach. Powinni zmierzyć się z tym tematem i zabiegać o to, by coś takiego nigdy się nie powtórzyło. Dlatego jeździ z filmem do szkół i kin oraz szuka rozmowy.

Przejdź do skrótów dostępności
Udostępnij Obserwuj Euronews w Google

Czytaj Więcej

Twórca 'Laleczki Chucky' krytykuje Nicki Minaj za prorepublikański wizerunek lalki

Bob Dylan odwiedza papieża Leona XIV: rock, wiara i różaniec w Watykanie

Laureat Goncourt 2026 przyznaje, że użył IA, by „grać z czytelnikiem”