Warszawa na kilka czerwcowych dni ponownie stanie się miejscem spotkania muzyki, sztuki performatywnej, tańca i eksperymentu. Od 8 do 14 czerwca odbędzie się siódma edycja festiwalu Ephemera – jednego z najbardziej nieoczywistych i artystycznie odważnych wydarzeń w Polsce.
Organizowany przez zespół Unsoundu festiwal od lat wymyka się prostym definicjom, łącząc koncerty, performanse, działania site-specific i wydarzenia celebrujące letnie przesilenie. Tegoroczny program zapowiada się wyjątkowo intensywnie. Wśród gości znalazły się zarówno gwiazdy światowej sceny eksperymentalnej, jak i artyści przesuwający granice współczesnej muzyki klubowej. Źródłem inspiracji dla całego wydarzenia pozostają natura, wspólnotowość, transformacja i doświadczenie sztuki wykraczające poza tradycyjne ramy koncertu.
REKLAMA
REKLAMA
Festiwal, który wyrósł z idei przesilenia
Ephemera narodziła się jako projekt skupiony wokół doświadczenia letniego przesilenia – momentu przejścia, zmiany i symbolicznego zawieszenia między porządkiem codzienności a światem wyobraźni. Organizatorzy od początku stawiali na interdyscyplinarność, tworząc przestrzeń, w której muzyka współistnieje z choreografią, sztukami wizualnymi, filmem i działaniami performatywnymi. Dziś wydarzenie jest jednym z najciekawszych punktów na mapie europejskich festiwali eksperymentalnych, a tegoroczna odsłona będzie już siódmą edycją.
Wielkie otwarcie w Operze Narodowej
Tegoroczna Ephemera rozpocznie się 8 czerwca w Teatrze Wielkim – Operze Narodowej. Na inaugurację wystąpi jedna z najważniejszych polskich artystek ostatnich lat – Hania Rani, która wraz z Hashtag Ensemble zaprezentuje projekt „Shining”. Artystkajest laureatka Europejskiej Nagrody Filmowej dla najlepszej kompozytorki za muzykę do filmu „Wartość Sentymentalna”.
Wieczór współtworzyć będzie także pakistańska wokalistka Arooj Aftab, laureatka Grammy, znana z hipnotycznego połączenia jazzu, muzyki tradycyjnej i współczesnej elektroniki. To zestawienie dwóch wyjątkowych osobowości zapowiada jedno z najbardziej emocjonalnych wydarzeń całego festiwalu.
Od legend industrialu po nową awangardę
Kolejne dni przyniosą serię spotkań z artystami reprezentującymi różne oblicza współczesnej muzyki eksperymentalnej.
W ramach wydarzenia po raz pierwszy w Polsce wystąpi legendarny Cabaret Voltaire. Jeden z najważniejszych zespołów w historii muzyki industrialnej i elektronicznej zagra 10 czerwca w Palladium. Zespół pojawi się na scenie z okazji 50-lecia istnienia. Ich wpływ na rozwój techno, ambientu czy eksperymentalnego popu trudno przecenić.
W Teatrze Studio wystąpi legendarna Hanayo – performerka, wokalistka i ikona japońskiej sceny alternatywnej.
W programie znalazł się również Young Boy Dancing Group, kolektyw znany z niekonwencjonalnych działań na pograniczu tańca, performansu i sztuki wizualnej. Wystąpi on w przestrzeni Mińska 65, która od kilku lat staje się jednym z ważniejszych punktów na kulturalnej mapie Warszawy.
Najmocniejszy piątek? Komuna Warszawa
Jednym z najgorętszych punktów programu będzie wieczór 12 czerwca w Komunie Warszawa. Na jednej scenie spotkają się nowojorski duet rapowy Armand Hammer, eksperymentalny projekt Microplastics oraz wyjątkowa międzynarodowa współpraca łącząca polskiego producenta 2K88 z brytyjskimi artystami Rainym Millerem, Lauren Duffus i Biancą Scout. To właśnie podczas Ephemery publiczność będzie mogła usłyszeć materiał z ich wspólnego albumu „Everything Always Changes, For We're Truly Here”. Muzyka tej czwórki łączy ambient, alternatywne R&B, elektronikę i współczesne eksperymenty wokalne, tworząc jedną z najciekawszych premier tego roku.
Dragana Bar by KEM. Noc, która może przejść do historii
Szczególne emocje budzi również wydarzenie „Ephemera x Dragana Bar by KEM”, które odbędzie się w klubie OCZKI. To kolejna odsłona współpracy festiwalu z kolektywem KEM i jego kultowym cyklem Dragana. Organizatorzy zapowiadają dwie sale wypełnione muzyką, performansem i queerową energią.
W programie znalazły się sety DJ neurospicy i Oli XL, performanse Schengen Pussy oraz Małgi Kubiak, premierowy live act meksykańskiej producentki Rosa Pistola prezentującej projekt „Tribal Sound System: Incorregible”, a także występ Nkisi – jednej z najbardziej bezkompromisowych postaci współczesnej sceny klubowej. Jej muzyka czerpie zarówno z afrykańskich tradycji rytmicznych, jak i z gabberu, noise'u oraz eksperymentalnej elektroniki. Nad ranem imprezę domkną między innymi Ziúr i anymati. Wszystko wskazuje na to, że będzie to jedna z tych nocy, o których uczestnicy opowiadają jeszcze długo po zakończeniu festiwalu.
Finał o świcie
Ephemera tradycyjnie kończy się wydarzeniami związanymi z doświadczeniem przejścia między nocą a dniem. Koncerty jak zwykle rozpoczną się o wschodzie słońca. To propozycje dla tych, którzy w muzyce szukają nie tyle rozrywki, co głębokiego zanurzenia w dźwięku i atmosferze.
Jeden z najdłuższych dni w roku powitają Marta Salogni, Martyna Basta – której nowy album ukaże się 15 maja oraz Natan Kryszk. Po koncertach za DJ-ką stanie artystka Nídia, związana z portugalską wytwórnią Príncipe.
Zakończenie festiwalu odbędzie się w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Usłyszymy wtedy Yannisa Patoukasa i Mathijsa Leeuwisa po ich warsztatowo-nagraniowych sesjach w Studiu Eksperymentalnym Polskiego Radia.
Warszawa jako scena
Siłą Ephemery jest nie tylko program, ale także sposób wykorzystania miejskiej przestrzeni. Teatr Wielki, Komuna Warszawa, Palladium, Teatr Studio, Mińska 65,klub OCZKI czy MSN stają się elementami jednej wielkiej opowieści rozgrywającej się przez siedem dni w różnych częściach miasta. Festiwal nie zamyka się w jednej lokalizacji – zachęca do odkrywania Warszawy poprzez sztukę.
Jeśli szukacie wydarzenia, które wymyka się festiwalowym schematom, Ephemera pozostaje jedną z najciekawszych propozycji tego lata. To nie jest kolejny przegląd głośnych nazwisk. To tygodniowa podróż przez dźwięki, obrazy i doświadczenia, które zostają w pamięci znacznie dłużej niż trwa sam festiwal.