Fotograficzny wszechświat Jorgosa Lanthimosa po raz pierwszy w Grecji

W Centrum Kultury Onassis mamy okazję poznać inny, mało znany aspekt artystyczny George'a Lanthimosa. Uznany na całym świecie reżyser i wielokrotnie nagradzany mistrz ruchomego obrazu prezentuje swoją wielką pasję do statycznego obrazu poprzez dużą wystawę 182 fotografii.

REKLAMA

REKLAMA

Jego miłość do tego medium rozwinęła się w ciągu ostatnich pięciu lat, ponieważ przyznaje, że oferuje mu wolność w stosunku do filmu i uwalnia go od ogromnych zobowiązań wielkich studiów. Podczas konferencji prasowej podkreślił:

"To, co lubię w fotografii, to przede wszystkim sposób, w jaki różni się ona od kina, mimo że technicznie obie zaczynają się od tego samego punktu. W szkole filmowej od razu dowiadujesz się, że kino to zasadniczo 24 zdjęcia na sekundę. Z technicznego punktu widzenia trzeba więc przejść przez proces nauki fotografii.

Od początku nie wiedziałem, że będę tak bardzo zainteresowany fotografią jako taką. Zacząłem więc od tego, że musiałem nauczyć się jej od strony technicznej i przejść do tego, co mnie najbardziej interesowało, czyli filmu. Powoli, poprzez proces tworzenia filmów, w którym i tak musiałem używać fotografii, zacząłem ją coraz bardziej kochać, ponieważ dawała mi inne ujście podczas tworzenia filmów.

Bardzo lubię też praktyczne połączenie. Bardzo lubię kamery. Lubię ciemnię, wywoływanie filmów, drukowanie zdjęć. Natychmiastowość tworzenia czegoś.

To znaczy, że możesz iść na spacer, nakręcić rolkę filmu, wrócić do domu, wywołać go, wydrukować dwa zdjęcia, trzymać je w dłoni i patrzeć na nie. Wszystko to daje natychmiastową satysfakcję lub rozczarowanie, gdy coś nie wyszło zbyt dobrze. Ale satysfakcja jest bardzo duża i natychmiastowa w porównaniu z innymi rzeczami".

Wystawa w Centrum Kultury Onassis składa się z czterech części. Pierwsze trzy dotyczą miejsc i ludzi, którzy występują w jego filmach. Są to fotografie wykonane na marginesie kręcenia filmu, w lokalizacjach miejskich i w studiach.

Czwarty zestaw jest prezentowany po raz pierwszy na świecie i jest serią osobistych czarno-białych fotografii wykonanych w Grecji. W tych fotografiach, zebranych podczas samotnych spacerów na obrzeżach Aten i podczas wizyt na greckich wyspach, Lanthimos koncentruje się na codzienności i banalności, wykorzystując potencjał medium do abstrakcji i transformacji:

"Pamiętam, że zawsze lubiłem robić czarno-białe zdjęcia. Nawet kiedy zaczynałem w Grecji, pracując nad reklamami, gdzie wszystko musiało być bardzo czyste i piękne, zawsze miałem tendencję do robienia zdjęć czarno-białych. Wyjechałem na około dziesięć lat i kiedy wróciłem, w pewnym sensie nabrałem dystansu do Grecji.

Myślę, że wtedy bardzo świadomie wybrałem czerń i biel, nie w odniesieniu do brzydoty, wręcz przeciwnie, w odniesieniu do pocztówkowej estetyki, która jest nam znana. I dlatego, że byłem bardzo zainteresowany fotografowaniem na wyspach, na morzu, w takich miejscach. Nie chciałem, by te pocztówkowe kolory odwracały uwagę od samego tematu. Nie próbowałem ukryć brzydoty. Bardziej zależało mi na tym, by nie odwracać uwagi od tego, co interesowało mnie w tych konkretnych zdjęciach".

Zaprojektowana w formie klasycznej greckiej świątyni, wystawa tworzy centralną przestrzeń przypominającą ołtarz, gdzie prezentowanych jest 110 nowych prac Lanthimosa, podczas gdy trzy zestawy prac związanych z jego filmami są prezentowane na zewnętrznym obwodzie, tak aby publiczność przechodziła od jego dobrze znanych prac do wewnętrznego rdzenia jego nowych prac fotograficznych.

Wystawa Giorgos Lanthimos: Photographs jest kuratorowana przez Michaela Macka, zamówiona i wyprodukowana przez Centrum Kultury Onassis i zaprojektowana przez Loukasa Bakasa. Z okazji otwarcia wystawy George Lanthimos zaprezentuje swoją nową książkę fotograficzną, viscin (2026).

"Myślę, że najbardziej interesującym i ekscytującym elementem tej wystawy jest pomysł, że mamy niezwykłego filmowca. Niewiele osób wie, że przez ostatnie pięć lub sześć lat używał również kamery. Oprócz kręcenia filmów, robi także własne zdjęcia. Ale co ważniejsze, tworzy również prace osobiste. Istnieje związek między kinem a fotografią. Ale to, co widać, to rewolucja w jego sposobie myślenia o możliwościach fotografii, w której wkracza w tę prywatną przestrzeń tworzenia osobistych prac w odniesieniu do swojej ojczyzny.

Tak więc kluczowe elementy fotografii na wystawie są początkiem kariery, sposobu myślenia za pomocą fotografii, która zaczyna się od kina, od kręcenia filmów, od planów filmowych, a następnie ewoluuje w tę prywatną przestrzeń osobistą. Szczególny sposób, w jaki używa aparatu, nie różni się zbytnio od procesu ruchomego obrazu, ponieważ jest dowcipny, ma dużo humoru, ale także koncentruje się na kondycji ludzkiej. Bada i analizuje naturę istnienia. Widać to bardzo wyraźnie, zwłaszcza na zdjęciach, które nie mają nic wspólnego z kinem. Widzimy to bardzo wyraźnie, gdy jest z dala od filmowania, ponieważ w takich przypadkach jest sam i tworzy osobiste prace dla Grecji" - mówi Michael Mack, redaktor i kurator wystawy.

Ale w jaki kontekst fotograficzny wpisują się jego prace? "Jest bardzo jasne, że jego prace wywodzą się ze szczególnej tradycji fotograficznego zaangażowania w środowisko stworzone przez człowieka. Historia ta sięga lat 60-tych i 70-tych, kiedy to ruch ekologiczny, zwłaszcza w Ameryce, przyglądał się wpływowi człowieka na krajobraz. Jest wielu fotografów, którzy eksplorowali ten konkretny temat i podążali tą linią. Widzimy ten wpływ we współczesnej praktyce fotograficznej. Piękną rzeczą w przypadku George'a Lanthimosa jest to, że widać, jak stosuje tę praktykę w Grecji, przenosząc ją do domu. Przygląda się swojemu miejscu i bada je w sposób, który jest nie tylko wnikliwy, nie tylko trochę niewygodny pod względem rzeczywistości, którą ujawnia, ale także jest naprawdę wyjątkowy w perspektywie, którą przyjął, zabierając ze sobą tę historię" - dodaje kurator wystawy.

Wystawa fotografii George'a Lanthimosa w Centrum Kultury Onassis potrwa do 17 maja.

TOŻSAMOŚĆ WYSTAWY

"George Lanthimos: Fotografie"

Do: 17 maja 2026 r.

Kurator wystawy.

Projekt wystawy: Loukas Bakas

Europejska premiera: Centrum Kultury Onassis

Zlecenie i produkcja: Centrum Kultury Onassis

Godziny otwarcia: Czwartek - sobota 18:00 - 23:30, niedziela 13:00 - 20:00

INFO

Centrum Kultury Onassis

107 Sygrou Street, Na -1 dachu.

Bilety

Bilet normalny: 10 €

Bilet ulgowy, Przyjaciel Dachu & Grupa 5-9 osób: 8 €

Bezrobotni: 7 €

Osoba niepełnosprawna, osoba towarzysząca: 5 €