Pomiędzy długo oczekiwanymi retrospektywami a obszernymi wystawami artystycznymi, kilka europejskich muzeów zdecydowało się w 2025 r. na wyeksponowanie sztuki kobiet. Sprawdź nasze propozycje z okazji Międzynarodowego Dnia Kobiet.
REKLAMA
Badanie przeprowadzone w 2022 r. w głównych muzeach sztuki w Stanach Zjednoczonych wykazało, że 87 proc. artystów prezentowanych w tych instytucjach to mężczyźni. Na szczęście Europa wypada znacznie lepiej.
Z okazji Międzynarodowego Dnia Kobiet (i Międzynarodowego Miesiąca Kobiet) przedstawiamy pięć europejskich wystaw poświęconych artystkom, których nie można przegapić.
Artystki pracujące między XVI a XIX wiekiem
Gdzie? Museo di Roma - Palazzo Braschi (Rzym, Włochy)
W XVI wieku Rzym stał się głównym ośrodkiem artystycznym, przyjmując tytanów sztuki, takich jak Caravaggio, czy Michał Anioł. Kobiety-artystki pozostały jednak w dużej mierze odsunięte na bok i wykluczone z formalnego szkolenia, tak bardzo, że wiele z ich nazwisk po prostu zniknęło z podręczników historii sztuki. Museo di Roma chce to zmienić.
Wystawa "Artystki w pracy między XVI a XIX wiekiem" prezentuje około 130 dzieł 56 różnych artystek. Wśród wyróżnionych malarek znalazły się Lavinia Fontana, Artemisia Gentileschi i Élisabeth Vigée Le Brun, które przybyły do Rzymu z nadzieją na odniesienie sukcesu i ugruntowanie swojego miejsca w świecie sztuki.
Wystawa jest zarówno pokazem dzieł sztuki, jak i próbą rzucenia światła na życie i doświadczenia zawodowe tych kobiet. Muzeum zaoferuje również serię dyskusji panelowych z historykami sztuki i badaczami gender studies przez cały czas trwania wystawy.
"Artystki w pracy między XVI a XIX wiekiem" można oglądać do 4 maja 2025 roku.
Vaginal Davis: Fabelhaftes Produkt
Gdzie? Gropius Bau (Berlin, Niemcy)
Gropius Bau w Berlinie prezentuje pierwszą kompleksową wystawę indywidualną Vaginal Davis w Niemczech, 20 lat po tym, jak amerykańska artystka założyła dom w Berlinie.
Jeśli chodzi o sztukę, Vaginal Davis jest wszystkim: malarką, performerką, filmowcem, muzykiem, pisarką... Dzięki siedmiu wielkoformatowym instalacjom Fabelhaftes Produkt ("Magnificent Product") odzwierciedla tę różnorodność i obejmuje prace z lat 1985-2025. Wystawa prezentuje również jej współpracę z innymi artystami, takimi jak berliński kolektyw artystyczny CHEAP.
Vaginal Davis nazwała siebie na cześć znanej aktywistki Angeli Davis. Jej twórczość to zachwycająca mieszanka punka, glamour i kultury drag. "Zawsze byłam zbyt gejowska dla punków i zbyt punkowa dla gejów. Jestem zagrożeniem społecznym", powiedziała w wywiadzie dla The New Yorker w 2015 roku.
"Vaginal Davis: Fabelhaftes Produkt" w Gropius Bau zostanie otwarta 21 marca i potrwa do 14 września 2025 roku.
La Musée. Une collection d'artistes femmes
Gdzie? Musée Sainte Croix (Poitiers, Francja)
Francuska artystka Eugénie Dubreuil, obecnie 87-letnia, spędziła 25 lat swojego życia na kolekcjonowaniu sztuki kobiet, marząc o poświęceniu pewnego dnia muzeum swoim odkryciom. W 2024 roku, mając ponad 500 dzieł, zebrała jedną z najbardziej znanych kolekcji dzieł sztuki kobiecej we Francji i zdecydowała się przekazać darowiznę na rzecz Musée Sainte Croix w Poitiers.
Rezultatem jest "La Musée" (kalambur między "muzeum" a słowem "rozbawiony"), wystawa 300 dzieł datowanych od XVII do XXI wieku. Rysunki, ryciny i miniatury stanowią większość wystawy. Całość jest eklektyczną mieszanką nieznanych artystów i znanych nazwisk, takich jak Rosa Bonheur, Niki de Saint Phalle i Suzanne Valadon (która jest obecnie przedmiotem wystawy w Centre Pompidou w Paryżu).
"La Musée. Une collection d'artistes femmes" potrwa do 18 maja 2025 roku.
Harriet Backer. Każdy atom to kolor
Gdzie? Muzeum Sztuki Kode (Bergen, Norwegia)
Dzięki wystawie "Every Atom is Color" Muzeum Sztuki Kode Bergen prowadzi zwiedzających przez osobisty i artystyczny rozwój Harriet Backer, która stała się jedną z najbardziej wpływowych malarek w historii Norwegii, znaną z bogatego wykorzystania koloru i światła.
Backer (1845-1932) była miłośniczką przestrzeni prywatnej, a wiele dzieł prezentowanych w Bergen przedstawia sceny z wnętrz oraz portrety jej przyjaciół i bliskich.
Muzyka jest również dominującym tematem w jej twórczości, a wystawa obejmuje program muzyczny, który podkreśla siostrę Backer, norweską pianistkę Agathe Backer-Grøndahl. "Every Atom is Color" kończy międzynarodowe tournée, w ramach którego prace Backer były prezentowane w Sztokholmie, Paryżu i Oslo w ciągu ostatnich dwóch lat, spotykając się z dużym uznaniem publiczności.
"Harriet Backer. Every Atom is Color" można oglądać do 24 sierpnia 2025 r.
Linder: Niebezpieczeństwo przyszło uśmiechnięte
Gdzie? Hayward Gallery (Londyn, Wielka Brytania)
Jest punkiem, jest rockmenką i nosiła sukienkę z mięsa 30 lat przed Lady Gagą. Pionierska feministyczna artystka Linder Sterling jest teraz w centrum zainteresowania "Linder: Danger Came Smiling", retrospektywie odbywającej się obecnie w Hayward Gallery w Londynie.
Urodzona w Liverpoolu artystka przez pięć dekad tworzyła satyryczne kolaże i fotomontaże, kwestionując sposób przedstawiania kobiecego ciała. Czerpiąc z popkultury, oferuje radykalne kwestionowanie norm płciowych i seksualnych.
Tytuł "Danger Came Smiling" odnosi się do nazwy albumu z 1982 roku post-punkowego zespołu Ludus, którego Sterling była założycielką. Uśmiechy są również powtarzającym się motywem w jej twórczości. Wystawa obejmuje jej przełomowe montaże, a także rzeźby, fotografie i instalacje wideo.
"Linder: Danger Came Smiling" w Hayward Gallery potrwa do 5 maja 2025 roku.
A jako bezczelny bonus dla londyńskich miłośników sztuki, udaj się na Granary Square w King's Cross, aby podziwiać ilustracje Hanny Benihoud, prezentowane w ramach bezpłatnego plenerowego pokazu "HighlightHer". Wydarzenie celebruje "niezwykłe zwykłe kobiety" z okazji Międzynarodowego Dnia Kobiet.